Plusieurs croient encore que l’art occupe une fonction unique de divertissement. Sous toutes ses formes, de la cinématographie à la peinture, l’art n’est pour certaines personnes qu’un passe-temps. Ce n’est qu’en s’y attardant de plus près que l’on peut commencer à cerner l’ampleur de sa portée.
Bien que certaines œuvres nous marquent plus que d’autres, en général, elles ont toutes d’une manière ou d’une autre touché des amateurs personnellement. Puisque l’interprétation que l’on donne à l’art dépend de son vécu et de ses intérêts propres, un lien très personnel peut être créé. Dans cette optique, si l’œuvre arrive à rejoindre des gens et à être reliée à leurs expériences, alors le pont entre l’expression artistique et l’interprétation du public est solide.
Moyen d’expression
Contrairement à la croyance populaire, l’artiste est rarement appelé à créer pour susciter l’intérêt du public. Il crée souvent par intérêt personnel mais surtout par besoin de s’exprimer. L’acte artistique est a priori solitaire et son raisonnement se doit d’être authentique et personnel, mais il devient ultimement universel lorsque chacun se l’approprie. Cette appropriation n’est possible que grâce au caractère transparent et intime du processus artistique. La création est une méthode de communication qui permet d’exprimer et de faire percevoir ses sentiments de manière indirecte.
Rapprocher les individus et les cultures
Par l’intermédiaire de l’art, un langage universel, les individus peuvent partager leurs valeurs, leurs idées et leurs perceptions du monde. Avec ce genre de partage, on entreprend une réflexion sur la réalité et l’opinion des autres, ce qui favorise l’acceptation et l’empathie des uns envers les autres.